Aaron Copland Biografi, liv, interessante fakta - Kan 2021

komponist

Bursdag:

14. november 1900

Også kjent for:

Komposisjonslærer, skribent, dirigent, låtskriver





Fødested:

New York City, New York, USA

Stjernetegn:

Skorpionen




Aaron Copland kjent i musikkretsene som Dean of American Composer var en amerikansk forfatter og komponist. Født på 14. november 1900 , Aaron Copland var også komposisjonslærer og musikkdirigent. Hans musikalske karriere gikk gjennom sjangre som vokalverk, kammermusikk, opera og film.

Aaron Copland ble kjent for det han betegnet som den spektakulære stilen, og andre betegnet som populistisk på 1930- og 1940-tallet. Noen av komposisjonene, som tok denne stilen, inkluderer Appalachian Spring, Billy the Kid og Rodeo, Third Symphony og Fanfare for the Common Man. Det meste av musikken hans var preget av langsomt åpne skiftende harmonier, som var temaet den gang og resonerer det amerikanske landskapet og pionerånden.



Tidlige år

Aaron Copland ble født på 14. november 1900 , inn Brooklyn, New York til Harris Morris Copland og Sarah Mittenthal Copland. Aaron Copland var det siste barnet til fem søsken i en familie med konservativ jødisk og litauisk avstamning. Aaron Copland interessen for musikk stammet fra moren hans siden hun spilte piano selv. Sarah arrangerte musikktimer for alle barna sine. Coplands søsken, særlig den eldste, ble Ralph musikalsk tilbøyelig og spilte fiolin dyktig.

Gemini og Libra brytes opp

Hans søster, Laurine var dyktig i piano hjalp ham med pianotimer og støttet ham videre gjennom sin musikkarriere. Laurine som var musikkstudent ved Metropolitan Opera School utvidet Copland musikkopplæring da hun vanligvis hadde med seg libretto for å studere. Aaron Copland begynte å skrive musikk rundt ni år og kom ut med sin høyeste noterte komposisjon Zenatello, som var rundt syv barer da han var elleve år. Copland ble utdannet ved Boys High School og deltok på sommerleire i ferien.






Musikkstudie

Han utvidet sine musikktimer med pianotimer under Leopard Wolfson fra 1913 til 1917. Wolfsohn veiledet ham på den klassiske standardprisen. Etter å ha tilegnet seg noen musikalske ferdigheter, debuterte Copland i en offentlig forestilling på en Wanamaker konsert. Han ble inspirert av en konsert av komponisten-pianisten Ignacy Jan Paderewski, og bestemte seg for å bli komponist i en alder av 15. Han fremmet sin musikalske jakt etter å delta på klasser til Rubin Goldmark for å studere harmoni, komposisjon og teori fra 1917 og 1921. Som en av den beste læreren og komponisten av American Music, sikret Goldmark, Aaron Copland hadde et sterkt fundament i musikk, spesielt i germansk tradisjon. Under utdannelsen fra Goldmark fremførte han en piano-sonate i romantisk stil med tre bevegelser.

Aaron Copland ble revet mellom å gå på college og reise til Paris for å forfølge musikk. Faren ville at han skulle gå på høgskolen mens moren støttet turen til Paris for å satse videre på musikk. Mens du er i Frankrike, Aaron Copland studerte på Fontainebleau sammen med pianist og pedagog Isidor Philipp og Paul Vidal, en komponist. Copland valgte å studere under Nadia Boulanger etter forslag fra en kollegestudent da han så veiledningen til Vidal akkurat som den til sin formelle trener Goldmark. Han fant trøst ved å studere under Boulanger og utvidet sitt planlagte opphold i Frankrike fra ett til tre år.

Senere år

Etter studiene i Frankrike, Aaron Copland kom tilbake til Amerika hvor han leide en studioleilighet i New York. Med sin erfaring og studier i Frankrike tok han opp noen forelesnings- og komposisjonsjobber. Han underviste ved The New School for Social Research i New York City fra 1927 til 1930 og senere fra 1935 til 1938. Bortsett fra musikk forfulgte han forfattere og var jevnlig bidragsyter til blant annet The New York Times, The Musical Quarterly. Med sine komposisjoner prøvde Copland å tilpasse datidens tema i komposisjonene sine, men med erfaringer fra andre komponister om at komposisjoner var majoritet ment for de intellektuelle på den tiden, gjorde melodien hans tilgjengelig for større antall. For å oppnå sitt første mål om amerikansk Gebrauchsmusik begynte han å komponere musikk for unge publikum rundt 1935. Noen av disse verkene inkluderer pianostykkene The Young Pioneers og en opera The Second Hurricane.




komposisjoner

Aaron Copland startet komposisjonskarrieren, selv før han reiste til Paris for å videreutdanne seg. Hans verk på den tiden var imidlertid korte og ment for piano og kunstsanger. I 1920 Aaron Copland ga ut sitt første verk The Cat and the Mouse og fulgte det med Three Moods i 1921. Med sin symfoni for orgel og orkester, Aaron Copland sementerte sin legitimasjon som en moderne komponist. Komposisjonene hans ble kjent for sin bruk av element harmoniske og rytmiske elementer, som var kjent for jazz og hans fusjon av oktatoniske og hele toneskalaer, polyrhythmiske ostinato figurer og dissonant kontrapunkt. Han benyttet seg av tolvtoneteknikken av Schoenberg, han skrev Poet Song og i 1929 kom han ut med Symphonic Ode etterfulgt av Piano Variations i 1930. Plukk av inspirasjon fra besøket i Salon Mexico, skrev han El Salon Mexico og skrev deretter balletten , Billy the Kid og Rodeo.

Aaron Copland kom ut med flere andre komposisjoner og våget seg inn i andre sjangre på toppen av karrieren. Dette gjorde ham til en av de fineste amerikanske komponister og forfattere.

Personlig liv

Aaron Copland engasjert i flere kjærlighetsforhold til menn i hans krets. Han hadde et kjærlighetsforhold til komponisten som ble fotograf, Victor Kraft, som han møtte i 1932. De to sies å ha skilt seg ut i 1944. Aaron Copland også datert andre som artisten Alvin Ross, maleren Prentiss Taylor, komponisten John Brodbin Kennedy, pianisten Paul Moor og Erik Johns.

Awards

Aaron Copland mottatt flere priser, inkludert Presidential Medal of Freedom 14. september 1964. Han mottok University of Pennsylvania Glee Club Award of Merit 15. desember 1970, Sanford Medal av Yale University, National Medal of Arts, 1986 og Congressional Gold Medal av USAs kongress i 1987. Coplands arbeidssammensetning for Appalachain vant ham New York Music Critics ’ Circle Award og Pulitzer Prize.